世界级电影配乐大师加盟！西蒙·弗兰格林出任北影节“天坛奖”评委
无论是担任格莱美“年度唱片”的制作人，还是《阿凡达》系列的首席作曲家，西蒙·弗兰格林（Simon Franglen）始终活跃在世界音乐与电影工业的核心位置。作为当今最具影响力的电影音乐人之一，他在幕后深耕三十余年，参与音乐制作超过四百项，创作版图横跨流行音乐、电影配乐与古典领域——其中包括多次与中国展开的深度合作。第十六届北京国际电影节正式宣布：这位以声音塑造影像情感的音乐创作者，将出任本届主竞赛单元“天坛奖”评委。
“天坛奖”评委会评委 西蒙·弗兰格林
出生于伦敦艺术家庭的弗兰格林，并未走寻常的学院之路，而是选择在录音室的实践中自学成才。1990年代初落脚洛杉矶后，他迅速成为好莱坞炙手可热的音乐人，先后与迈克尔·杰克逊、惠特尼·休斯顿等传奇歌手合作。那段时期，美国Billboard冠军单曲中约有四分之一出自他手，奠定了其在流行音乐界的卓越地位。
弗兰格林在录音室工作照
1997年，弗兰格林与作曲家詹姆斯·霍纳合作《泰坦尼克号》，负责经典主题曲《我心永恒》的编程、编曲与混音，该曲次年荣获格莱美“年度唱片”大奖。2015年霍纳离世后，他继承挚友遗志，完成《豪勇七蛟龙》配乐，并于2017年起接手《阿凡达》系列作曲。在《阿凡达：水之道》与《阿凡达：火与灰》中，他构建了焕然一新的音景，多次获得IFMCA大奖及奥斯卡最佳原创配乐初选提名。
《阿凡达：水之道》配乐专辑封面
在欧洲电影作曲家中，弗兰格林与中国的联结显得尤为特殊。他并非匆匆过客，而是真正深入这片土地的音乐肌理。早在《狼图腾》期间，他便深入内蒙古草原，将马头琴的苍凉音色融入好莱坞式的管弦乐叙事；随后，他又在上海中心大厦的云端构建沉浸式交响，用声音捕捉这座未来之城的天际线。他还曾与上海轻音乐团合作，创作以中华创世神话为蓝本的大型组歌《开天辟地》，尝试用西方作曲技法诠释东方的古老传说。此外，他还为电影《图兰朵：魔咒缘起》作曲。这种深度的文化介入，让他的音乐版图里留下了独特的中国印记。他是一位真正意义上的“音乐游牧者”，在中国留下的痕迹是深度参与而非蜻蜓点水。
《开天辟地》演出照
“北京最北，怀柔最美。”在第十六届北京国际电影节期间，西蒙·弗兰格林的声音经验将融入“天坛奖”的评审现场，在光影与声音交织的语境中展开对世界电影的审视与判断。凭借三十余年的音乐创作积淀，他将从声音与影像的关系出发，关注那些在银幕之上被细腻传达的情感层次，为本届评审带来声音艺术维度的独特视角。