第十五届北京国际电影节“BE SEEN光幕计划”集训营持续进行中。第四日清晨，当奔跑愈发驾轻就熟，30位青年演员又迎来新的“挑战”。

　　4月6日，形体导师王亚彬来到BE SEEN集训营现场，一场由身体出发，以呼吸为支点，直达表演内核的形体课程就此拉开帷幕。

　　

　　导师简介：王亚彬，编舞、导演、舞者，北京舞蹈学院青年舞团主演，担任亚彬舞影工作室艺术总监，北京舞协副主席，中国舞协理事。她囊括中国国家级舞蹈赛事金奖，专注于高品质国际舞蹈项目创作，创建“亚彬和她的朋友们”艺术品牌，16年与国内外近200位一线艺术家深度合作，创作18部舞剧作品。舞剧代表作有《生长genesis》《青衣》《一梦·如是》《永和九年》《王阳明》等。

　　身体开发：从骨骼到感官的觉醒

　　从简单的动作开始，渐渐提升难度。王亚彬的形体指导是一堂充满想象力的课程，让青年演员们在身体动作的起落疾缓当中完成一次由内向外的觉醒。“超伸，即超越平时运动范围的规则。你的身体是360度的，在移动的过程中，用一些方式打开想象力的同时，打开身体。”

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　情感传递：身体是情感的媒介

　　身形，是演员群体当中备受强调的一个因素。无论是舞台上的形象，还是镜头里的剪影，好的身形不止于挺拔和美观，而是能够传递情绪。“肢体的塑造和表演的关系很大。”在形体课程期间，王亚彬强调，身体就是情感传递的介质，“只要你是真实的，你就能够传递情感，而情感传递依靠的就是你的肢体”。

　　

　　

　　王亚彬

　　而在不同的故事当中，身体传递情感的方式也是千差万别的。充满力量的、坚硬的、柔软的、松弛的……好的演员即便剥离了所有的动作，眼睛也能够作为“身体”的一部分，传递出心中的想法。

　　在激烈的运动过后，王亚彬老师要求所有的青年演员停下肢体的运动，用一次沉静的对视，领悟表演的控制力。“练习目光相对很重要，你的注意力在哪，观众的注意力就在哪。”

　　在持续的对视练习当中，青年演员龚婉怡现场流下了眼泪。“我觉得这个形体课特别好，我很享受目光相对这个环节，我当下真的能感受到对手眼神里传递出来的不舍情绪，接收到一种能量。”演员龚婉怡坦言在表演过程中，当下真实的、自然的反馈对自己更重要。对手演员徐汇强也直面了这次情绪“崩溃”：“我把她当成了一个重要的人，正如我在舞台上演话剧时，我面向观众，把心里话说给观众听那样，真情流露。”

　　实战淬炼：《保密局的枪声》上高难度动作

　　在课程的后半段，王亚彬根据导演与青年演员的实际需求，选取了动作戏较为密集的《保密局的枪声》开始了打斗戏的动作指导。“在舞台演出的时候，能感受到第三视角，做这些状态的时候，我能知道自己在做什么。”王亚彬指导演员和导演从第三视角出发审视角色，亲自展现了一套丝滑流畅、稳当帅气的动作戏供青年演员们参考学习，为“保密局”当中的神秘身份再增添了一份神秘感。

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　“身体不会撒谎”，这句话对于演员来说，更是需要深入琢磨。表演想要真实，首先就要克服身体的“诚实”。排练厅的镜子，记录下30位青年演员擦肩而过的奔跑和超越身体极限的呼吸。让每个关节都成为故事之前，更需要的是对于每个动作精确到0.01cm的极致追求。