去年的威尼斯电影节上，意大利国宝级导演吉赛贝·托纳多雷曾表示，他喜欢中国，尤其羡慕中国电影的迅速发展：“中国的电影院像雨后的蘑菇一样增长，而世界其他国家的电影院则在关闭。中国电影很有活力，我们应该找到一种方式来合作。”不到一年，托纳多雷即迈出了他与中国电影合作的第一步。

　　4月16日，托纳多雷受邀参加第六届北京国际电影节开幕式，随后又出席电影节中外电影合作论坛与中外影人一起畅聊，更在合作论坛上宣布与中国的阿里影业签约，双方将共同开发、制作一部面向全球市场的电影。这是托纳多雷首次与中国电影公司携手合作，他表示十分期待：“我和法国、美国的电影公司曾有过很多合作，电影是一门超越语言的艺术。中国电影市场的快速发展，将会对未来全球电影行业的创作产生重要影响。”

　　感受到北京国际电影节的力量

　　吉赛贝·托纳多雷绝对是个让中国影迷膜拜的名字，尽管作品产量不高，但“时空三部曲”《天堂电影院》、《海上钢琴师》和《西西里的美丽传说》足以奠定其世界级电影大师地位，今年初上映的，由张猛执导的《一切都好》翻拍的就是托纳多雷1990年上映的《天伦之旅》。也因此，每次托纳多雷出现在中国，都会收到粉丝的追捧，对于这份热情，托纳多雷谦虚地表示，他受宠若惊。

　　为给北京2008年北京奥运会拍摄宣传短片，托纳多雷2006年首次来中国，当时，对于这位大师级导演的首次中国之行，媒体表现“疯狂”，甚至在后海展开了盯梢战，就为了拍张托纳多雷吃烤肉坐游船的照片。回忆那次经历，托纳多雷说自己一到北京，就被北京深深地吸引住了。他说：“为北京拍摄这部短片是我创作生涯中重要的一次经历，我看到大街上的年轻人眼神中充满了对未来的期待和憧憬，他们既相信未来，又不放弃传统，北京人的热情和这座城市浓厚的人文氛围让我感动。”为奥运会宣传短片《重聚》拍摄的经历“美好而幸福”，也促使托纳多雷之后多次来到中国，来到北京。

　　不过，参加北京国际电影节，托纳多雷还是第一次。他表示，组委会前几年曾和他联系，但都因为种种原因而无法成行，而这次，他觉得自己不能再错过了，他期盼来北京可以见到老朋友，重新感受北京的活力。托纳多雷说自己去过故宫、景山、长城、天坛、北京胡同、什刹海酒吧、鸟巢，也品尝过烤鸭等最具北京特色的饮食文化。在托纳多雷的脑海中，北京城有一种既古老又神秘的黄铜色。这次再来北京，他称赞北京变化很大，更有活力，也更有力量，让人总是有所期待，“这种活力，让我甚至感觉明年北京又要举办一届奥运会。”

　　说起对北京国际电影节的感受，托纳多雷认为，与其他老牌电影节相比，北京国际电影节显得更加有活力和力量，“北京电影节还很年轻，还有很大的发展空间。这是一个很有力量的电影节，代表着中国电影产业的发展。它正在世界范围内找寻自己的恰当位置。也因为此，它还在爬升的过程中，我喜欢这个过程中所迸发出的无限可能。”

　　羡慕中国电影有活力

　　众所周知，曾经担任威尼斯电影节主席的马克·穆勒对中国电影情有独钟，中国电影能走向世界，马克·穆勒功不可没，说起这个，托纳多雷很骄傲：“意大利可以说是世界上最早关注中国电影回归世界的国家之一，张艺谋、李安、贾樟柯等中国导演在意大利都很有知名度。”

　　托纳多雷说他对中国拍电影的速度和能力，特别好奇也非常看好，“现在的意大利，甚至整个欧洲市场都处于低迷状态，因此，会有越来越多的人关注中国的电影产业，因为中国是全球唯一一个电影院仍然蓬勃发展的地方，银幕的数量与日俱增，而其他地方的情况则截然相反。因此，如果你热爱电影院，那么来中国就会像在游乐场一样。对于像我这样热爱电影的人来说，中国简直就是一个幻想中的世界，这里有数不清的电影观众和电影院，有真正强有力的市场。因此，我们要从中国学习很多东西，也可以为中国提供许多参考经验。实际上，我认为意大利和中国有着一些共同的兴趣点。”

　　托纳多雷说，意大利电影有着辉煌的历史，而中国电影正在经历一个充满活力的发展时期，因此，他希望看到双方的合作能进一步加强，行业的发展现状也为合作提供了广阔的空间。这也是他此次来参加北京电影节、并且出席电影论坛的一个原因：“渴望听到关于中国电影的更多声音。”

　　托纳多雷表示，除了羡慕中国电影业展现出的力量外，他还认为中国电影的强大有益于全世界电影事业的发展，他笑说自己目前最重要的任务，就是抓紧时间去学习、研究中国文化。

　　要和中国合拍影片

　　中国已成为全球电影人灵感的来源，托纳多雷也不例外，所以他也决定要和中国影人合作拍片了，在北京电影节中外电影合作论坛上，托纳多雷宣布与中国的阿里影业签约，双方将共同开发、制作一部面向全球市场的电影。托纳多雷透露目前尚未与阿里影业达成具体的项目合作，不过他肯定会坚持个人的创作理念。至于喜欢拍摄什么题材，托纳多雷表示，自己并没有固定的偏好题材，主要看自己是否感兴趣，有拍摄的欲望。“如果你只考虑观众的口味，必然会遭致失败。要保护、尊重自己的观点，把自己很喜欢的故事拍好。当然最重要的还是必须保有自己的身份和文化认同。一个导演不要做观众的评委，而是应该努力去做自己喜欢的事情，自然而然就会得到很多人的喜欢。”

　　在电影全球化的今天，托纳多雷认为全球影人合作是一种趋势，也会让电影更有创造性，他认为，一个国家的电影带有鲜明的文化特征是很自然的。但同时，一些题材能够跨过国界和市场的边界，这也正是电影艺术的魅力。具体到跨国合拍所面临的文化、语言等沟通问题，托纳多雷：“我和法国、美国都有合作的经验，在电影拍摄过程中没有遇到问题，这说明我能用任何语言进行导演工作。而且不同的语言背后是不同的文化，它们具有一种独特的魅力，使得你可以加入新的文化上的元素和心理上的理解，拍出更好感觉的电影。”托纳多雷还以第一次来北京拍片的经历为例，他说自己2006年来北京拍宣传片《重聚》时，只带了三位意大利工作人员，其他摄制组成员和技术人员都是中国人：“当时虽然有一个翻译小组，但我们和中方工作人员只要望向彼此的眼睛，再加上一些简单的手势，就可以顺畅地进行交流。”

　　要保持对电影的“敬畏”

　　作为世界级电影大师，托纳多雷对中国年轻导演有什么建议呢，托纳多雷首先强调了故事的重要性，他说自己并没有专业学过电影，进入这行可以说是“自学成才”，是在家里通过看别人的电影学习如何拍戏的。在导演生涯中，托纳多雷说自己没有担心过技术问题，但是在故事上却往往花费他很长时间去思考：“故事是最重要的，一部电影一定要有一个好的故事，好故事的力量能够拉住投资人，能够迷住一个导演。”

　　第二，托纳多雷建议中国导演不要为“迎合”观众而拍：“电影不是为了得到国际化观众的兴趣，拍电影的时候不能总去考虑这些，注意力投在别的地方一定会失败，导演应该按照自己的兴趣去创作，才能拍出好的作品。所以，我也建议中国电影要回到自己的根，根植于自己的文化，不能一味模仿好莱坞。”

　　此外，托纳多雷还认为导演应该对这个职业存有“敬畏”之心，不管是所谓的大导演，还是新人导演，如果对自己的这份工作缺少了敬畏，恐怕很难拍出好电影，“这种敬畏心是导演前进的动力，太自信了并不好。”

　　中国电影蓬勃发展，观众也越来越年轻化，轻松的喜剧好卖钱，严肃的电影票房差，导致很多大导演也不得不摸年轻人脉，迷“大数据”，走“时尚”路线，对这个问题，托纳多雷怎么看？这次参加北京电影节期间，与托纳多雷见面了的冯小刚导演问了他这个问题，托纳多雷的回答非常智慧，让其影迷大加赞赏。冯导在微博上透露：“我问他对潮流这玩意儿怎么看？他说，如果一块表走的不准，那它每一秒都是错的，但如果这表停了，那它起码每天有两次是对的。”

　　在托纳多雷看来，年龄绝对不是一个导演能否站在电影潮流尖端的原因：“电影就是有一种万能性，能成为划时代的，所以身为导演，我们应该保有一种对电影的热情，保护自己对电影的爱，我们只要保有这种爱，就会获得年轻人的爱。”