真实至上：与艺术为友，共同感受世界的脉搏
“真实至上”单元保持对纪实影像边界的探索，同时兼顾对电影艺术自身的关注，着力发掘迷影宝典，向电影人、电影艺术深深致敬。
本届“真实至上”单元向观众推荐以下精彩影片：
一对一：约翰与洋子 IMAX
One to One: John & Yoko
2024
看点：约翰·列侬与小野洋子的“爱与音乐”
影片记录了约翰·列侬与小野洋子在1971-1972年中的18个月的生活点滴，通过他们举办的唯一一场One to One慈善演唱会串联起当时的时代大事件。导演凯文·麦克唐纳突破传统纪录片框架，通过拼接两人在电视节目中的互动、家庭生活片段，以及反战游行等社会活动记录，不仅致敬了列侬与洋子的爱情传奇，更揭示了两人如何以音乐与艺术为武器，在动荡时代中追寻和平与自由的永恒命题。影片16毫米胶片质感的画面则将观众带回那个充满变革与实验精神的年代。本次将特别展映本片的IMAX版本。
孤寂午后 4K
Afternoons of Solitude
2024
看点：塞拉转向纪录片的惊艳之作，推动影像艺术边界无限扩张
阿尔伯特·塞拉拥有“电影节体系内的惊世骇俗之人”之称，最新力作《孤寂午后》获圣塞巴斯蒂安国际电影节金贝壳奖。
这次塞拉延续自己肆意的创作风格，选择让观众直面西班牙斗牛场上的杀戮表演。镜头屏息凝神地注视着斗牛士在赛场上的优雅无畏和场下的凝神虔思。大量的长镜头构建出斗牛士与牛的力量对抗场域，原始生命力喷薄而出。在猩红的斗篷与汩汩鲜血的映衬之下，谱写人类历史的赞歌与悲鸣。
动物寓言集，植物标本集，化石集
Bestiaries, Herbaria, Lapidaries
2024
看点：一部让你重新看待“周围世界”的自然诗意纪录片
这是一部非常扎实的从观察入手，通过摄影机分析记录世界，凝汇成一部动人影像论文的作品。影片分三幕细细描绘了动物、植物和矿物世界，大量档案资料、现代技术和专家分析在散文般的叙述中缓缓道来。在这部内容极为丰富的影片中，创作者采用了一种非人类中心主义的视角将动植矿物进行了重新定位。原来，植物在多个方面都超越了人类，石头亦有其独特的存在价值。
新型荒野
A New Kind of Wilderness
2024
看点：2024年圣丹斯电影节纪录片评审团大奖，用影像书写一篇关于爱的私人日志
在身为摄影师和自然爱好者的母亲去世后，父亲孤身一人带领四个孩子在荒野求生。面对野外生存的挑战与重返城市的生活困境，母亲留下的声音、影像日志则逐渐融汇成一场有关教育方式、爱与记忆以及生态环境的温柔絮语。
这里的孩子不扎堆
Here Children Do Not Play Together
2024
看点：战火与和平的影像见证，呼唤超越民族与宗教的人类共情
本片由伊朗导演莫森·玛克玛尔巴夫执导，他的作品素以打破纪实与叙事的界限而闻名，曾多次入围戛纳和威尼斯电影节主竞赛单元。莫森·玛克玛尔巴夫此次用手持镜头深入耶路撒冷市中心，以独特的视角审视袭击事件后的城市近况，记录犹太人与穆斯林儿童在战火阴霾下的生存状态，并通过一系列的街头采访与跨族群的对话实验传递民众渴望和平的强烈愿景。
打字机和其他的麻烦
The Typewriter and Other Headaches
2024
看点：金熊奖得主尼古拉·菲利伯特的“精神病中心三部曲”收官之作
尼古拉·菲利伯特继续深入巴黎的精神卫生中心，将目光聚焦于患者生活中亟待修复的日常物品。上门维修的护理人员与患者围绕着这些日常物品展开讨论，关于个人趣味、生活态度与个体生活困境的点滴心思一一浮现。这些患者们拥有敏锐的对于自我与社会的认知，他们所展现出来的独特感知力也邀请观众一同思考自我与世界的运作方式。
胡阿姨的花园
Ms. Hu's Garden
潘志琪
2024
看点：2024年上海电影节金爵奖最佳纪录片，纪录普通人的生活与诗意
一度被评价为重庆“十八梯艺术家”的胡阿姨靠经营价格极为低廉的旅店和捡垃圾为生。胡阿姨时常帮助住客和无家可归者解决落脚及果腹的问题，并用捡来的物品建造出了自己的诗意花园。通过对胡阿姨生活变迁的展现，影片也逐渐深入城市底层务工人员生活状况和旧城改造的现实困境。
您的声音
Hotline Beijing
2025
看点：北京12345市民热线纪实，聆听城市脉搏
影片以北京市“接诉即办”改革为蓝本，用细腻的纪实美学编织出一幅超大城市治理的温暖图景。围绕胡同停车、老楼加装电梯等七个民生案例，将市井烟火与政府效能交织成一场“双向奔赴”的共情叙事。导演摒弃传统宣传片的单向说教，转而以280小时的原始素材凝练真实故事，通过市民原声与基层工作者行动的双线剪辑，构建起一座声音与行动的桥梁。
