新荷NEWHER·工作坊摄影大师班·穆德远：让影像讲述故事
“电影在不会说话，不会走路的时候，首先登上的是卖艺的舞台。”
他是北京电影学院教授，培养了大量摄影人才。作为金牌摄影指导，他凭借《一代天骄成吉思汗》《惊涛骇浪》两夺金鸡奖最佳摄影。同时，他也是全能跨界创作者，导演作品《法官妈妈》《中国1921》与编剧作品《黑楼孤魂》均为斩获各项大奖的经典代表作。
在新荷NEWHER·女性电影单元摄影大师班上，穆德远教授从导演的基本修养讲起，层层分析摄影在电影制作的底层逻辑。帮助青年创作者厘清思路、明确一个事实——电影要好看，要让观众共情，那么就要用影像来讲述好你的故事。
新荷NEWHER·工作坊摄影大师班导师 穆德远
鉴才聚力，以影像传情达意
“导演你需要会什么？你需要找到最好的合作伙伴。”
谈及导演，穆德远以一个问题作为导入——“一个导演应该具有什么样的修养？”他指出，导演不必全才，但需具备极强的鉴别力与情商。其核心任务是识别好坏，并组织、协调最优秀的专业人才为创作服务。
美术是场景的连接点，赋予影像美感，辅助情感表达。摄影是表现人物与场景的灵魂核心。声音则是影像情感的“助听器”。他提到：“影像需要有视觉魅力、视觉美感以及视觉的新鲜感。”进而帮助观众更好地理解故事的情感走向。
穆德远列举导演必备的修养
从制作到投资：电影制作的两大要义
“电影制作就是用艺术和技术的手段，将拍摄构思变成影视作品的过程。”
穆德远认为，无论电影体系如何演变，核心技术流程始终不可或缺：从拍摄构思、剧本创作、选景选人及设备选择，到拍摄后的影像合成、编码存储、放映，以及后期的调色、剪辑、声音对齐和包装。
而在电影制作中，投资是决定项目能否顺利完成的关键因素。不同的投资，带来不同的影像以及不同的需求。穆德远强调，制作方必须清楚自己有多少预算和能力，从而选择恰当的设备、演员以及制作观念和技术技巧。
穆德远讲述好电影的四大关键特质
好的电影，需有四大关键特质
谈及“什么是好的电影？”这一问题时，穆德远认为，优秀的电影必须具备核心价值、原创性、稳定的故事结构以及鲜明的“现代特征”。他强调，无论是何种类型，电影的核心价值都应能被一句话精炼概括并有效传达。同时，好电影必须具备时代感，创作者应通过学习电影史来理清过去与未来的逻辑联系，从而把握当下的影像特征，确保作品能与当代观众产生审美共鸣。
穆德远认为好电影应具备时代性及核心价值
摄影不止于美，更要聚焦于故事
“摄影师绝不仅仅是创造美丽的画面，而是要经常提醒自己不要因美的诱惑，而把故事都忘了。”
摄影师不仅需要创造美丽的画面，更要注重故事的表达。对于穆德远而言，一个好的摄影师除了要掌握电影技术和构图技巧以及审美意识以外，要能将剧本有效转化为影像。
对于摄影师来讲，所有的影像都需要四大表演手段：光色表演手段、动向表现手段、光学表演手段，以及剧本理解。他特别强调，摄影师需要有及时变化与调整的能力，加强对整体风格的把控能力，而非拘泥于细节。
如何选择好的摄影指导
好的摄影，心中有爱
“一个好的摄影师，一定会站在你身边。”
最后，穆德远给在座的青年创作者针对“挑选摄影指导”这一问题提出了中肯的建议——“要找职业摄影师，以此维生的摄影师”。他提出。优秀的摄影是剧组的中流砥柱，具备保护团队利益的职业操守，并能作为导演最坚定的盟友并肩作战。好的摄影师通过预设参考、镜头设计和草图等前置准备，在确保艺术效果的同时优化拍摄流程，为演员营造专注、无压力的表演环境。
青年创作者提问
Q&A
Q：在实际的拍摄过程中，导演应该怎么跟摄影师协作？
穆德远：首先在拍摄前一天，把镜头设计的草图画好，保障有时间去讨论。然后在拍的过程中，可以把镜头设计贴在黑板上让摄影师看见，把所有东西都准备好，这样就能极大地提高效率。
Q：镜头表还有起伏和落幅整个的发起人和决策人到底应该是谁？这个决策权应该怎样去把握？以及导演和摄影的工种里面有交集的部分，我们怎么样减少导演和摄影之间的摩擦？
穆德远：首先，摄影师是你选择的，他是你的思想延伸，也得完成你的思想延伸。你有一个想法，想法是虚的，他要把你的想法和情感通过影像传达给观众。有时候摄影师的想法归根结底是协助导演完成他的任务，这是职业摄影师的基本要求。所以你选摄影师的时候，一定要选爱导演、爱这个行业的人。